基本介紹

《出水芙蓉圖》是南宋吳炳所繪的絹本設(shè)色畫，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。

此圖繪出水荷花一朵，淡紅色暈染，花下襯以綠葉，葉下荷梗三枝。作者用俯視特寫的手法，描繪出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特質(zhì)。全圖筆法精工，設(shè)色艷麗，不見墨筆勾痕，是南宋院體畫中的精品。

內(nèi)容介紹

《出水芙蓉圖》中，背景單調(diào)，一朵盛開的粉紅色荷花占據(jù)整個(gè)畫面，在碧綠的荷葉映襯下?lián)屟鄱鴬Z目，中間有橘黃色的點(diǎn)點(diǎn)花蕊。

此圖畫面無款印，只有殘印一角，裱邊貼簽：“吳炳出水芙蓉”。

背景介紹

宋人的小品花鳥畫由于篇幅較小，取景更加單純，作品多傾心于物象局部的細(xì)膩刻畫，著意細(xì)節(jié)與意蘊(yùn)的表達(dá)，體現(xiàn)一種喻興于物的詩意化意境。荷花因其清新脫俗的優(yōu)雅氣質(zhì)，成為君子人格化的象征，歷來是文人墨客描繪的對(duì)象。宋周敦頤云：“予獨(dú)愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠(yuǎn)益清，亭亭凈植，可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉?！薄冻鏊饺貓D》就是選取了這個(gè)題材。

圓形、方形和少量異形的小幅花鳥畫，主要為生活中實(shí)用的團(tuán)扇、家具上的貼絡(luò)和燈片子等，數(shù)量之多，形成南宋花鳥畫的主流。《出水芙蓉圖》是其中之一。

《出水芙蓉圖》舊題吳炳作，也有的研究者將其作為佚名看，意指對(duì)吳炳的舊傳，表示懷疑，這種懷疑有道理，因?yàn)榇藞D確實(shí)不像記載中對(duì)吳炳風(fēng)格的描述。但對(duì)于它是南宋院體之作，一般沒有爭(zhēng)議。

作者介紹

吳炳，生卒年不詳，南宋畫家。毗陵武陽（今江蘇常州）人。工畫花鳥，寫生折枝，妙?yuàn)Z造化，彩繪精致富麗。紹熙初，光宗趙?；屎罄钍?，賞識(shí)其畫，授畫院待詔。畫風(fēng)謹(jǐn)守院體，作品較多。畫跡有《春池睡鴨》、《山茶鵓鴿》、《鴛鴦瑞蓮》、《寶珠玉蝶》、《折枝絳桃》等二十六件，著錄于《繪事備考》。傳世作品有《出水芙蓉圖》。

鑒賞評(píng)價(jià)

藝術(shù)鑒賞

主題

畫家取意荷花的高潔，來表達(dá)理想愿望或寄予個(gè)人的精神品格。對(duì)荷花作精微的局部特寫，同時(shí)注重詩意化的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)意境和氣韻的表現(xiàn)，由于對(duì)物象的細(xì)膩刻畫中注入了詩意的情趣表達(dá)，畫面變得靈動(dòng)而鮮活，以其精湛的技巧，既保持了畫院花鳥畫“物形不改”、狀物精微的寫實(shí)精神，又表現(xiàn)出畫家蘊(yùn)藉空靈的審美追求，達(dá)到詩意與畫境的統(tǒng)一。

《出水芙蓉圖》中畫家依據(jù)自己的主觀感受和認(rèn)知，賦予客觀存在的荷花一定的情感內(nèi)容，傳達(dá)畫家的內(nèi)心精神和情感，達(dá)到畫家與荷花“神遇而跡化”的境界，顯示野逸無華的自然之美，表現(xiàn)畫家淡雅、恬靜的心態(tài)，流露出怡然自足、平和超脫，闡釋著宇宙自然不可磨滅的生機(jī)和人與自然的和諧統(tǒng)一。

形象

此畫作雖小，畫得卻十分精致生動(dòng)，布局、設(shè)色端莊大氣，作者用俯視特寫手法，將荷花的“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的君子氣質(zhì)表現(xiàn)得十分完美，這種豐滿的構(gòu)圖烘托出了花瓣既輕盈又腴潤(rùn)的質(zhì)感。如肖像般使觀者能夠直觀地欣賞到這嬌嫩柔美的荷花。其工巧之處還在于整幅畫的構(gòu)圖和取景，畫中一朵盛開的粉紅色荷花，嬌柔透亮，占據(jù)了大部分畫面，粉紅色的花瓣在碧綠的荷葉襯映下，顯得格外的艷麗奪目，婀娜多姿。從中可以看出畫家的寫實(shí)功力極為扎實(shí)，每片蓮瓣的形狀、角度、色澤和位置都安排得恰到好處。以至于瓣上紅絲、蕊端膩粉，也是一一精心加工，仔細(xì)料理。

技法

該畫用筆輕細(xì)，敷色柔美，幾乎不見筆跡，表現(xiàn)手法屬于沒骨畫法，淺粉色的花瓣、嫩紅花蕊似乎還帶有拂曉時(shí)分的露珠，這正是花苞初放的最美最佳時(shí)刻。畫家為了表現(xiàn)出荷葉與花瓣的不同質(zhì)感，采用了不同的渲染方法，其中花瓣是用暈染法，使得整個(gè)花朵顯得飽滿而細(xì)膩，而荷葉則是用漬染法，自然地描繪出葉子的肌理和厚實(shí)的質(zhì)感?！冻鏊饺貓D》雖然只描繪了一朵花、一片葉，但它仿佛使觀者嗅到了整個(gè)荷塘散發(fā)出的沁人心脾的芬芳，是南宋花鳥畫家構(gòu)思新奇、筆墨精妙的集中體現(xiàn)。

構(gòu)圖

《出水芙蓉圖》布局采用“折枝”畫法，僅取一花兩葉，花置于畫面中心，呈圓形，與下邊方形構(gòu)成的葉呼應(yīng)，取“天圓地方”之意，簡(jiǎn)約、疏朗，正所謂“觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三只”。通過花與葉的交錯(cuò)，主體邊緣的整與破的格局，占與讓的處理，對(duì)畫面空白作巧妙設(shè)計(jì)。畫面雖小，卻構(gòu)成全然自得的生命整體，產(chǎn)生疏闊而豐盈的視覺張力?；ò攴秩M，大小、聚散、疏密、動(dòng)勢(shì)各異，花蕊在造型上大大夸張了其姿勢(shì)和飽滿度，葉的舒卷與花瓣的動(dòng)勢(shì)相合，其抑揚(yáng)走勢(shì)，令整個(gè)畫面產(chǎn)生流動(dòng)的韻律，追求空靈幽靜之美。葉沖出畫面，擴(kuò)展了畫面的意境，使人感到整個(gè)荷塘沁人心脾的荷香。自然生態(tài)下的荷花，在畫家的主觀意識(shí)的組合下，完美體現(xiàn)了荷花盛開之際，高貴端莊的姿勢(shì)，實(shí)得宋詞跌宕簡(jiǎn)約的風(fēng)采神韻，并使整幅畫面呈現(xiàn)出如詩般的韻律和意境。

設(shè)色

此圖繪制賦色典雅，用筆細(xì)膩，對(duì)花和葉的不同質(zhì)感的表現(xiàn)含蓄、內(nèi)斂、雅致，著意于花的“飽滿”、“溫潤(rùn)”與葉的“厚潤(rùn)”及向背不同的質(zhì)感和神采，采用勾填法，線條精細(xì)、靈活多變，依據(jù)物象的不同形質(zhì)而定，以色賦色，簡(jiǎn)約、深沉?；ㄏ扔梅鄞虻鬃?，再用胭脂“承染”“籠套”，最后用胭脂勾花瓣的脈絡(luò)。葉依正反的不同質(zhì)感選用不同特質(zhì)的顏料，正面用花青“承染”出葉的凸凹，小葉脈用壓線法與空線法結(jié)合的方式，再用“汁綠”、“籠套”，顯得自然、渾厚，葉的背面用石綠表現(xiàn)其粗獷、渾厚?；ㄈ~絹后反襯白粉，使花的色相沉著渾厚，色調(diào)含蓄，毫無雕琢之意，表現(xiàn)出荷花晶瑩高潔、風(fēng)姿萬種而又無香艷之態(tài)，如出于凌凌清水的清姿麗態(tài)，體現(xiàn)了畫家精湛的技巧。

名家點(diǎn)評(píng)

當(dāng)代書畫家陳振濂：很難想象這大面積的紅花綠葉會(huì)畫得艷而不俗，鮮而不火。勾莖與空莖給它幫了大忙；此外，在折枝空間被予以特殊注意的畫院，也很難想象會(huì)有鋪排密不通風(fēng)的構(gòu)圖——它簡(jiǎn)直沒有構(gòu)圖，但似乎又有很明顯的構(gòu)思安排，這正是一種難以言喻的妙處。

中國(guó)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)人文學(xué)院教授毛建波：作品筆法精微，設(shè)色工麗，極好地表現(xiàn)出荷花的神韻。

其他信息

歷史傳承

該圖曾在宋內(nèi)府收藏，存《名筆集勝》冊(cè)中，《虛齋名畫錄》著錄，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。